Контркультура, противопоставляющая себя традиционным формам искусства, появилась в середине прошлого века на Западе. В Советском Союзе андеграунд стал популярен спустя 15 лет. Его яркий пример - Бульдозерная выставка 74-го года, во время которой уничтожили картины 20 авторов. Их видение искусства не соответствовало линии партии. В память об этом событии и в честь всех инакомыслящих творческих людей был учрежден праздник День художника вне закона. Сегодня цензура новые горизонты для творчества не перекрывает.
Анастасия Бабынина рисует с детства. Считает, художник просто обязан выходить из зоны комфорта, экспериментировать, искать свой стиль.
Анастасия Бабынина, художница:
«Я после худграфа, после академической вот этой вот жесткой живописи, просто захотела немножко вандализма. Я правда не понимаю даже, как это может быть - "художник вне закона". Художник это в принципе человек вне закона, у которого раскрыты рамки.
Шедевр Леонардо Да Винчи «Джоконда», оформленный Анастасией, выглядит, мягко говоря, нестандартно. У Моны Лизы появились татуировки, картина исписана граффити. Фреска Микеланджело "Сотворение Адама" погрузилась в андеграунд. Это вандализм, порицающийся традиционным обществом. Но в своё время Пикассо, Ван Гог, Караваджо были тоже преступниками в искусстве, напоминает Анастасия. Реализм караваджизма не принимали сторонники «высокого искусства». Тем не менее, в самой Италии многие последовали за Меризи де Караваджо.
- Очень многие художники порицались обществом. В основном даже я бы сказала все. У всех есть в биографии, такие вещи которые люди другие не одобряли. Из-за того, что у любого творческого человека размыты границы. Он немножко асоциален у него поведение, отличающееся от обычного человека.
Для Анастасии искусство, не только хобби. С 17 лет она зарабатывает с помощью красок и кисти на жизнь. Ей 25, открыла небольшую мастерскую, увешанную не только самобытными картинами. Есть и привычные портреты, и пейзажи. Двухметровые акриловые цветы. По эскизу художницы оформлено креативное пространство - "Веранда". Недавно Анастасия начала работу над новой картиной, используя смешение стилей. Аниме и минимализма.
- Я хочу показать человека, линии человека, человеческого тела. В коннекте с линиями строгими с углами острыми, с домами вот этими, которые настроил человек. Хочу это показать. Минимализм. Вот эти стены и человека в этом. Я не знаю, почему и как у меня возникла эта идея. Но я просто хочу это сделать.
Анастасия считает, хороший художник — это универсал. При наличии таланта он может работать в любом направлении. Совмещать классику и андеграунд, создавать новое на базе старого.
- Пожелание художникам. Заниматься тем, чем нравится, не слушать людей вокруг, которые препятствуют этому. Говорят о том, что этим не получится заработать это не модно...
Для художника порок и добродетель - лишь материал для искусства. Цитата - Оскара Уайльда.